Neoclassicism li music û nûnerên xwe

Neoclassicism li music - ev wateya teknîk a ku pêre ji alî li music akademîk yên sedsala borî ye. nûnerên xwe yê bi stîla berhemên muzîkê yên sedsalên XVII-XVIII mîna kirine. Bi taybetî karên bestekarên klasîk zû, herweha li dawîya Baroque bûn. Ev style muzîkjenên navdar ên sedsala 20mîn de hewl da ku li dijî jî, di nerîna xwe, overload hest û teknîkên sofîstîke to music of dereng Romanticism. Herî populer ya vê meyla di 1920-30-ê de diman.

Taybetiyên neoclassicism

Neoclassicism li music li style xwe pir dişibe bi alî yên neo-barok e. Sînora navbera wan pir buhûrî e. Ev e, bi giranî ji ber rastiya ku bestekarên xwedî gelek caran têkel taybetmendiyên dejî û genre ji her du demên dîrokî ji ber.

Nûha jî, peyva "neo-klasîk" music gelek belav e. Bi vî awayî pisporên define, ewil, di teqlîdeke ji Baroque û klasîkên Viyanayê, herweha bi navê tarihi estetîk, yên din demên dîrokî din ji romantîzma.

Li gor muzîkolog Levona Akopyana, lêkolînerên ku niha carna heqî dirêj têgeha neo-classicism, ku di wê de piraniya music, ku di sedsala 20'an de pêk hati bû. Û gelek caran ev yek li nav têgeha avant-garde, ne jî û ne jî modernîte ne bi kêr in.

Nûnerên neoclassicism li music

The û kalan qadên wek neoclassicism, bestekarên hesibandin ku di dawiya XIX temsîlkirin şaxê nerm yên dereng Romanticism - destpêka sedsala XX. Di nav wan de - Johannes Brahms, Camille Saint-goçik, Alexander Glazunov.

Hinek bestekarên naskirî bi destpêkê de mîna stîla klasîk, ku di nîveka duyem ya sedsala 19'an de. bêyûm manend ên di "Intermezzo li style klasîk" Modesta Musorgskogo, "bandinerie Antique" by Maurice Ravel dît.

Yê pêşî nûnerên neoclassicism li music yên sedsala 20'an de bi Sergey Prokofyev "Symphony Classical", û Erik Satie, ku "Sonatina Bîrokratîk" nivîsî, ku parodied Sonatina Muzio Clementi dest pê kir.

şîroveyên ji neoclassicism

Gelek musicologists, wek pisporên navxweyî Galina Filenko tedawî neoclassicism wek ku bighîjne "dirbê kevnar yên" ew dît, ne wek stylization ji klasîkên Viyanayê.

Di heman demê de Filenko bilêv kir ku bi ruhê bi navê of bestekarên kevnare navsale bikaranîna psalmody Gregorian. Ev têgeha xwe bi xwe, ku ew bi xwe didomîne Gregorian behsa e - ew design, gel li dêra katolîk ya Roman odnogolosoe.

An nimûne ji neoclassicism

Di wê demê de, ew gelekî populer in music neo-klasîk bû. Nûnerên vê meyla mark xwe ya li ser pêşketina muzîka derket. Yek ji nûnerên sereke ên neoclassicism - Erik Satie û drama simfonî xwe "Sokrates." Di vê xebatê de bestekarê eccentric French çêkir cycle song bo soprano û orkestraya, ku tê de nav, deftereke French ji xebatên felsefîk Plato ve dikin "bi erebî."

Pispor destnîşan dikin ku bi zimanê music, ku ji aliyê Satie, zelal û kurt pêşî di ramanê de tê bikaranîn. Di vê xebatê de beşdar orkestrayeke oda, gelek biçûk e, hema hema tenê ji sazên bi têl. Bi alîkariya partiya vocalists dengê nû, li hemû ne bê şikandina kesayetîyek hişk û hişk ji aliyê deng.

Music Satie emekdar, ji ber ku hewl nadin ku bicîh bikin ku li hûragahiyan li hev nivîsê. Bestekarê guwastinewey bi tenê atmosfera giştî û jîngehê. Di vê rewşê de, germiya têkrayî, her tim hestên li seranserê drama girt.

Di van diyarkirinên Sachi nêzî hunermendan ji nav ronesansekê de ye. Ji bo nimûne, Sandro Botticelli, Fra Inglîzî. Û her weha ji bo wênevan sedsala XIX Puvis de Chavannes, ku ew wek favorite xwe didîtin, bi taybetî jî di temenê biçuk de.

Hemû van hunermendan, mîna Sati, bi tenê li painting, di sûretê yekîtiya pirsgirêk bi tasfiyekirina dijberîtiyên rêgir, goga biçûk, arrangement Symmetrical ji fîgurên çareserkirin.

Style of Erik Satie

Sati - nûnerê geş of the music avant-garde neoclassical û klasîk. Ew diafirîne xwe, style yekane xwe, ku ji aliyê hestên gelek nerm, hema hema li seranserê piece sereke xwe ji music bilêv - "Sokrates".

Wî gelek caran bi kar tîne cîhêreng ên ji amûrên îfadeyê, ku bi rêzdarî bîrçîbûnê û dubare dikin. Here û textured images, û sequence har- hilû. yek an du dewrên clock - Motives û perwerdeya bestekarê nav hucreyên pir biçûk parçe parçe. Li dubarekirina Symmetrical heman tenê ji dûr ve kurt de ji hev û din. Di pêşerojê de, bi vî awayî tevnî û hest bi kar û gelek şagirtên din yên Sati, nûnerên neoclassicism li music. Composers -Te rast wek yek ji damezrênerên French yên di vî warî de.

neoclassicism helîne

Ev divê bê diyarkirin ku di pêşketina muzîka neoclassicism, li welatê ku ew, rêncberî bû berdewamî diguherin. Ji bo nimûne, eger di destpêkê de ev çarenûsa welatên Ewropayê, ji aliyê destpêka sedsala XX bû, gelek nûnerên vê meyla li ser erdê ji Rûsya re xuya bû.

Heman tişt ji bo ya Jorawjorí ji style. Û çi jî bi xwe damezrînerê neoclassicism muzîkê Satie. Di sala 1917 de, ew ballet navdar û skandal xwe "Parade" serbest hatin berdan. Ji bo beşdarbûna li vê hilberîna destê xwe de li gelek celebrities ji dem: ji libretto nivîsîn ji aliyê Jean Cocteau li ser design set Pablo Pikasso xebitiye, li ser rolên sereke destê Leonid Massine û Lidiya Lopuhova kirin.

Komploya ji vê karê description of performansa circus Hevrikiya bû. Ew bi têkoşîna ku bala raya giştî, da ku ew performansa xwe ye, ya ku li ber konê sîrkekê de bi rêxistin bibînin.

Serbest drama salekê paşê simfonî "Sokrates" dianî, cuda ji "Parade" e. Sati diyar kir ku li cîhanê amade ye ku besdarî nû kirî, brand bikini, di dawiyê de bi awayekî fermî dide xûyakirin ku "Sokrates" biryar da ku heta hetayê ji sadebûn û klasîk vegere di her tiştî de ye, lê di heman demê de parastina a bi hestiyar modern.

Ku nîqaşên li ser "Sokrates" di sala 1918 de pêk hat. Di wê demê de ev gotineke nû di muzîka klasîk de modern bû. Gelek hezkerên hunerê şa bi vî berhemê nû Satie bûn.

pêşketina neoclassicism

Fêm neoclassicism li music wek tevgereke hunerî li virek 1920 dest pê kir. Ev piştre ew bû ku ji bestekarê Italian Ferruccio Busoni weşandin gotara de hiştina wan, "New Classicism". Wî ew di form of di nameyeke vekirî de, ku berê xwe da ya muzîkolog gel Becker kir. Ev gotar di programê de ji bo di vî warî muzîkê bû.

Pêşketina bi hêz di çanda Neoclassicism bestekarê Russian bû Igorya Stravinskogo. Ew bi taybetî di karên radigînin û bîrawer wî eşkere bû - "The Rake ya Terakkî", "Pulcinella", "Orpheus," "Apollo Musaget". Bi destê di pêşvebirina neoclassicism danîn bestekarê French Albert Roussel. Ev e bi rêzgirtina ji bo muzîka wî, di dema pêşî bi awayekî fermî bi kar bû. Ev di sala 1923 de çêbû.

Bi gelemperî, di style similar bestekarên gelek ji yên ku nîvê pêşîn yên sedsala XX de xebitî. Neoclassicism li music neo-klasîk, German pêş Paul Hindemith. Ottorino Respighi û Alfredo Casella - Li Fransayê, ew Dariyus -female û Francis Poulenc, Îtalya bû.

Bi kar tînin li music non-akademîk

Di salên dawî de, bi alî yê music neo-klasîk, hema hema non-zivirandin e. Tevî ku di sedsala XXI de, di dema bêtir bûne û gelek caran di rûpelên rojname û kovaran music dîtin. Lê belê, ev şaş e. Îro neoclassicism muzîkê gelek caran ji bo senteza taybet ji kombînasyona bi aheng ên muzîka klasîk bi herêmên elektronîk, pop û rock behskirin.

Di heman demê de li gel nûnerên herî modern ji vê music, wek ku di van rojan de, gava ku bi tenê neoclassicism vejiya, ji Îtalya û Fransa.