Dîroka dance Italian û shéwezare xwe

Di cîhana ji gelek gelan de dijî bi hev re, ragihandinê di zimanên cuda. Lê ne bi tenê gotinên ku di tevahiya dîrokê de ji bo gel tê axaftin. Ji bo armanca spiritualizing hest û ramanên xwe li kevnar songs hatiye bikaranîn û govendên.

art Dance li dijî background ên ji bo pêşxistina çand

çanda Italian e ji girîngiyeke mezin li dijî background destkeftên cîhanê. Di destpêkê de ji mezinbûna bi lez xwe li hev bi bûyîna qonaxeke nû - ya ronesansekê de ne. Bi rastî jî, ew e ku vejîna yên ku ew li Îtalyayê li wir, û dema ku diçe di hundir de, bêyî ku destê xwe li yên din. yekem serkeftina wî dikeve li ser sedsala XIV-XV. Paşê, bi belavbûna Italian li seranserê Ewropayê. Development ji Folklore jî di sedsala XIV de dest pê dike. ruhê Fresh ji art, helwesteke cuda ji cîhanê û civakê de, guherîna nirxan rasterast li govendên folklorî de xuya dike.

Giraniya nav ronesansekê de, gavên nû û Bally

Di Serdema Navîn de di tevgera Italian and the music shagoobrazno bi biraniya pêk ceh,. Ronesansekê de helwesta li hember Xwedê ye, ku di folklora kurdî de xuya bû guhertin. govendên Italian Îrlandê, û tevgera dewruber kirîbû. So pas "full stop" diaxivî, bi eslê xwe yê dinyayî mirov û têkiliya wî ya bi diyariyên ji xwezayê. A tevgera "li pêçîyan xwe" an jî "xwe avête" tê binavkirin ji xwestina mirov ji Xwedê û sipazîya paqija ya xwe. Ew mîrata dance Italian bingeha. kombînasyona wan hatiye "xal" an "xal" gazîkirin.

amûrên muzîkê folk Italian ji Renaissance

karên folklore ji hevalrêtî kirin. Ji ber vê yekê, em ji amûrên jêr tê bikaranîn:

• Erfolgreich (Italian "erfolgreich"). Yê pêşî behsa Îtalya, sedsala XIV.
• Tambourine (a kind of fet jî, bû bavê yên drum modern). Dancers ew jî di dema tevgera bikaranîn.
• Violin (instrument bi têl, ku di sedsala XV de Ellahî). cihêrengiyeke Italian Her - Viola.
• Lute (instrument string hirçê).
• Fifes, zirne û oboes.

diversity dance

The world music cudahiyan Italian wedest hatiye. Derketina holê ya amûrên û melodiyên nû bi tevgerên enerjîk ji beat teşwîqkirin. govendên Neteweyî Italian Ellahî û pêşxistin. navên wan, ava kirin pir caran li ser esasê herêmî ava kirin. Gelek cureyên li wan heye. Sereke ya îro tê zanîn govendên Italian: Bergamasca, Gallardo, Saltarello, Pavane, tarantella û pitstsika.

Bergamasca: points klasîkên

Bergamasca - populer Italian reqsê sedsalên XVI-XVII, ji fashion piştî, di heman demê de dev ji mîrateya muzîkê re rêdikirin. Native Herêm: Bakurê Îtalyayê, Province Bergamo. The music di vê dance fun, rîtmîk. Mezinahiya metre clock - chetyrehdolny sofîstîke. Tevgerên - sade, hilû, buyî, jêhatîbûna bo guherandina di navbera cotên di vê pêvajoyê de ya. Di destpêkê de ez reqsê li dadgehê di dema ronesansê hez kir.

Yê pêşî behsa wêjeyî ku di William Shakespeare dît "Dream havînê Night in." Di dawiya sedsala XVIII of dance folklore Bergamasca ceh nav mîrata çandî. Marco Uchchelini, Silêman Rossi, Girolamo Frescobaldi, Johann Sebastian Bach: Gelek bestekarên ev style di pêvajoya nivîsandina berhemên xwe bi kar anîne.

By dawiya sedsala XIX bû şiroveyeke cuda Bergamasco hene. Ev ji aliyê aloz size mixed metre muzîkê li rêjeya zûtir (A. Piatti, Debussy) naskirî bû,. Îro parastin û mîrasa folk Bergamasco, yên ku hewl ji bo pêkanîna bi serkeftî li ballet û Produksiyonên şanoyê, bi bikaranîna guncaw hevalrêtî muzîkê dejî.

Galliard: dancing Cheerful

Galliard - dance old Italian, yek ji folk yekem. Ev di sedsala XV de xuya bû. The werger wateya "bîne." Di rastiyê de ew gelek kêfxweş, enerjîk û rîtmîk e. Ev cihekê kompleksa pênc gav û jumps e. Ev dubare reqsê, di gogan arîstokrat, li Îtalya, Fransa, Îngîltere, Spanya û Almanya populer bû.

Di sedsalên XV-XVI galliard ji ber formê comic xwe, bi şêwene, ku rîtma xwezayî mode bû. populerbûna ji dest da ji ber ku evolution û veguherîna dance style dadgehê prim standard. Di dawiya sedsala hevdehan de ye, bi temamî ji muzîkê.

Ji bo galliard seretayî bi şikilkî a pace nerm, bi dirêjahiya metre - trilobal Easy. Di demên piştre bi bi guhertinę guncaw darvekirin. Bi vî awayî galliard by a length metre muzîkê aloz naskirî bû. kirinên modern navdar di vê style ji aliyê pace hêdî û komal bi şikilkî. Composers ku music galliard di karê xwe de bikaranîn: V. Galileo B. Break, B. Donato, William Byrd û yên din.

Saltarello: fun Wedding

Saltarello (saltarello) - herî dance kevnar Italian. Ev gelekî kêfxweş û rîtmîk e. Diçûn ji aliyê yek ji gavên, davêje, da dixne û kevanan. Origin: ji saltare Italian - "jump". Ya yekem, behsa bi vî rengî ya date art folk back to sedsala XII. Ev bi eslê a dance giştî di hevalrêtî muzîkê ya fîlmkişandina sade an metre ternary bû. Ji sedsala XVIII de, hêdî hêdî nav aliyên aloz steam music saltarello (têkilhev). The style ji bo vê roja parastin.

Di sedsala XIX-XX - ev nav govend wedding Italian mezin ku dihejînin lingê xwe li partiya dawetê zivirî. Di vê navê de, dema ku ew bi piranî ji dema dirûnê re derînin. The XXI - sung li hin şahî. Felix Mendelssohn, Berlioz, A. Castellon, R. Barto, B. Bazurova: The music di vê style di besteyên ji gelek nivîskarên de hate pêşxistin.

Pavan: şahiyekî narîne

Pavan - kevnar dance ballroom Italian ye, ya ku tenê ji li dadgehê pêk. Ev tê zanîn bi navê din - Padovan (ji navê bajarê Italian ji Padova; ji pava latinskogo - tawus e). Ev dance hêdî, narîne, bi aheng, maldariyê e. Kombînasyona tevgerên ji gavên sivik û du qat, û hevkarên kevim guhertina dewrî location xizmekî ji hev û din. Ez dance ne bi tenê xalên, di heman demê de jî di destpêkê de ji processions an merasîmên.

Italian Pavane, ket beravajî yên ji welatên din, çêbûn. Ev a kind of dance "zaravayê" bû. ji bo "passamezzo" - bi vî awayî, ji ber bandora Spanish hatiye ji bo derketina holê ya "pavanili" û French derxistin. Music ku PA de dihatin bilobate hêdî bû. amûrên Percussion wedí bi rîtm û demên girîng ên ku pêkhateyeke. Dance hêdî hêdî ji fashion çû, parastin li karên mîrata muzîkê (P. Attenyan, I. Shane C. Saint-goçik, Ravel).

Tarantella: ya kesanekirî- li Îskenderûnê Italian

Tarantella - Dîlanê Italian ku ji rojên me hatiye parastin. Ew bêwest xirab, enerjîk, rîtmîk, kêfxweş, e. Italian dance Tarantella nîşana şêniyên herêmî ye. Ev ji yek ji jumps (tevî aliyê) bi serbestberdana cîgirên lingên paş û derve pêk tê. Ew di rûmetê ya bajarê Taranto navê wî bû. e jî guhertoyeke din heye. Wan jî got ku gelê pêdadana a tarantula spider, ji bo nexweşî li wan hatine kirin - tarantizmu. Nexweşiyê pir dişibe rabies, ku hewl da ku qenc di pêvajoya non-stop tevgerên bi lez bû.

Music is in a size Trifid sade an tevlîhev dikirin. Ev lez û bi kêf e. Features:

1. Yekbûneke amûrên bingehîn (di nav de klavyeyên) bi din, ku di destê dancers (tef û castanets) in.
2. Nebûna a music standard.
3. Improvisation amûrên mûzîkê di çarçoveya ya rîtma tê zanîn.

Rîtma pêgirê di tevgerên destê F. Schubert, Chopin F, F Mendelssohn, Tchaikovsky li besteyên wî jî tê bikaranîn. Tarantella û îro a reqsê rengîn, ku xwedî li ola her welatparêz e. Di sedsala XXI de jî berdewam e ji bo bi girseyî dihejînin lingê xwe li ser cejnên malbata fun û wedding diniximîne.

Pitstsika: şer dance Hinan

Pitstsika - fast dance Italian ya ko ji tarantella. Ev a direction dance ji folklora Italian de ji ber ku xuya taybetmendiyên cuda xwe bi xwe bû. Ger Tarantella - bi taybetî dance girseyî, ew gelek pitstsika pair bû. Even groovy zêdetir û enerjîk, ew hin notên şer'k'arîę stand. Tevgera du dancers disibe duel li ku dijberên şer fun.

Ev gelek caran ji aliyê ladies bi çend beg, di dora xwe de dikirin. Di heman demê de, stran û tevgerên bi kelecanî, li lady ciwan hatiye reseniya xwe, serxwebûnê, feminine bûna xwe, wek ku di encama red her yekî ji wan. Knights ber birînên xwe, ku fişara, nîşandana sersamiya xwe ji bo jin. Wisa taybetiyên ferdî yên xasî xwezaya tenê pitstsike. Bi hinek awayan, ew diwesfîne xwezayê passionate Italian. dibûn di sedsala XVIII de, pitstsika xwe ji bo vê rojê de ji dest ne. Ew berdewam dike ji bo pêkanîna li pêşangehên û şahî, pîrozbahiya malbat û şano û ballet berhemên.

Derketina holê ya nû type of dance hatiye ji bo avakirina hevalrêtî muzîkê guncaw derxistin. awayekî ji îdamê yên karên li ser çemî, - Ev a "Jaarnek" distîne tembûrên bi têl, lê ne ji bow û tweaks rastî tiliyên. Di encama deng û awazên kurdî bi temamî cuda ye.

govendên Italian di dîroka Mansholt û cîhanê

Ji boy wek art folk, ketin ballrooms arîstokrat, dance di nav civakê de kêfa. Ev pêwîst ji bo systematize û concretize pa ji bo armanca perwerdeya amateur û profesyonel bû. Domenico da Piacenza (XIV-XV), Guglielmo Embreo, Fabritsio Karozo (XVI): The Nivîskarên yekem hizirmendên tenê îtaliyan bûn. Van karan de, bi havîn tevgerên stylized xwe û wek bingeheke ji bo pêşxistina ballet cîhanê re xizmet kir.

Di vê navberê de, li destpêka dancing bûn Saltarello an tarantella gay welatiyên sade li bajar û gundan. temperament Italian - passionate û jîndar. The Renaissance - li razdar û bi heybet. Ev taybetmendiyên ravekirina govendên Italian. mîrateya xwe - bingehê ji bo pêşvebirina hunerê dancing, di cîhanê de weke tevahiya. taybetmendiyên xwe - wek neynika dîrokê de, xweza, hest û psîkolojiyê de yên tevahiya gelê ku bi sedsalan.